{"id":189,"date":"2014-02-10T13:50:59","date_gmt":"2014-02-10T13:50:59","guid":{"rendered":"https:\/\/aquilespriester.com\/site\/?page_id=189"},"modified":"2025-07-28T21:53:18","modified_gmt":"2025-07-28T21:53:18","slug":"biografia","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/aquilespriester.com\/site\/biografia\/","title":{"rendered":"Biografia"},"content":{"rendered":"

Biografia<\/h1>\n

Biografia para Imprensa [clique aqui para baixar]<\/a><\/h3>\n

Nasci numa cidade chamada Otjo, na \u00c1frica do Sul, e morei l\u00e1 at\u00e9 os 5 anos de idade. Foi aos 4 anos que, pela primeira vez na minha vida, vi uma bateria em um programa de televis\u00e3o, acompanhando uma banda de Jazz. Esse foi meu primeiro contato com o instrumento e, por muitos anos, o \u00fanico. Em 1977 cheguei ao Brasil, em Foz do Igua\u00e7u, cidade onde me apaixonei pelo futebol, e logo comecei a jogar profissionalmente pela sele\u00e7\u00e3o local. Por muito tempo tive a certeza de que seria um grande jogador, mas em 1985, com a realiza\u00e7\u00e3o do primeiro Rock In Rio, as coisas come\u00e7aram a tomar outra dimens\u00e3o, e aquele baterista que eu vi na TV aos 4 anos come\u00e7ava a ter um sentido maior para mim. Durante todo o festival, montei uma bateria de latas, potes de sorvete e gal\u00f5es de gasolina, e comecei a batucar no fundo da minha casa. Um ano depois, com alguns amigos da escola, comecei a dublar o Ultraje a Rigor [ver mais]<\/a>, o que mudou a minha vida, pois a partir da\u00ed eu s\u00f3 ficava sonhando em um dia conseguir ser um grande baterista, at\u00e9 que consegui a minha primeira bateria, que era formada por uma caixa e um tom (que peguei emprestado da fanfarra da minha escola e nunca mais devolvi!), um bumbo, um chimbal e um prato que era pendurado no teto, porque eu n\u00e3o tinha pedestal. Quase toda semana \u00edamos dublar o Ultraje em um programa de televis\u00e3o de uma emissora da cidade, e em um desses programas uma banda de baile chamada Tropical Band me viu tocando, ou melhor, dublando, mas eles acharam que eu levava jeito para a coisa. Ent\u00e3o, convidaram-me para tocar com eles. Na mesma noite, fui ao bar imaginando que eles me ensinariam as m\u00fasicas e tudo mais… Mas eu estava muito, muito enganado. Chegando l\u00e1, jantamos, conversamos um pouco e, logo em seguida, com o bar j\u00e1 bem cheio, disseram-me: \u201cVamos l\u00e1 \u2018Menudo\u2019, vamos tocar.\u201d Eu me sentei naquela bateria e falei: \u201cComo vou tocar se nunca toquei com uma bateria completa e muito menos com esses caras?\u201d Assim, com muito esfor\u00e7o, comecei minha vida profissional na bateria. <\/p>\n

Todas as noites eu tocava e, no dia seguinte, \u00e0s 7h da manh\u00e3, j\u00e1 estava acordando para ir \u00e0 escola. Foi um ano muito dif\u00edcil, mas ao mesmo tempo muito proveitoso para meu desenvolvimento profissional. A primeira banda da qual participei com a minha \u201cgigantesca\u201d bateria foi a Stylo Livre, em 1987 [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>, e novamente a hist\u00f3ria repetiu-se: os integrantes da banda viram-me tocando com a Tropical Band e gostaram da minha atua\u00e7\u00e3o. Uma semana ap\u00f3s terem me visto, convidaram-me para tocar com eles. Naquela \u00e9poca tudo era muito novo, e o fato de sermos a primeira banda de rock da cidade abriu diversas portas e nos deu chances que hoje em dia uma banda iniciante n\u00e3o teria. Aparec\u00edamos em diversos programas de TV e r\u00e1dio, e tamb\u00e9m em revistas e jornais. <\/p>\n

Nesse per\u00edodo, um fato fundamental para o meu direcionamento musical foi ter escutado a m\u00fasica Caught Somewhere in Time, do Iron Maiden, em uma r\u00e1dio local e, logo ap\u00f3s isso, comecei a conhecer toda a discografia dessa banda, a qual foi uma grande influ\u00eancia por muitos e muitos anos. Todos n\u00f3s da Stylo Livre acredit\u00e1vamos no futuro da banda, tanto que o baixista, empolgado, comprou uma bateria e finalmente eu pude tocar em um instrumento de verdade.Tudo era um sonho, at\u00e9 que um dia fiquei sabendo que minha fam\u00edlia se mudaria para Porto Alegre, e eu n\u00e3o teria como ficar em Foz do Igua\u00e7u. Lutei at\u00e9 o \u00faltimo dia pra ficar, mas realmente isso era imposs\u00edvel, pois eu s\u00f3 tinha 17 anos. Ent\u00e3o, fui para Porto Alegre e logo que cheguei fiquei bastante empolgado, pois havia um movimento de bandas locais que come\u00e7avam a tomar espa\u00e7o no meio musical do pa\u00eds, e achei que isso poderia facilitar a minha caminhada rumo ao sucesso. No entanto, foi bem pior do que imaginei, porque n\u00e3o conseguia entrar em nenhuma banda da cidade, nem vaga em alguma escola onde pudesse fazer novos amigos e conhecer gente do meio. Finalmente, depois de um tempo, voltei a estudar e um cara me convidou para tocar em sua banda, pois me via \u201cbatucando\u201d na classe e imaginou que eu fosse baterista. A banda era a N\u00f4mades de KZAK [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>. Fizemos alguns shows, mas as diferen\u00e7as musicais n\u00e3o demoraram a aparecer e logo deixei a banda.No in\u00edcio de 1989 comecei a deixar an\u00fancios oferecendo-me como baterista em v\u00e1rios est\u00fadios. Certo dia procuraram-me, e dessa vez o nome da banda era Lucas Scariotys [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>.Essa banda j\u00e1 se aproximava mais do que eu queria fazer: um som pesado e sem regras. Fiquei quase dois anos na banda e fizemos muitos shows, mas tamb\u00e9m come\u00e7amos a encontrar algumas diverg\u00eancias sobre o que pens\u00e1vamos a respeito do futuro da banda. Eu sempre quis trabalhar com m\u00fasica e tentar viver somente dela, mesmo tendo sempre trabalhado em outras \u00e1reas em paralelo. Infelizmente, comecei a perceber que n\u00e3o era t\u00e3o f\u00e1cil encontrar as pessoas certas para se ter uma banda e, novamente, sa\u00ed do grupo. Isso aconteceu, de fato, ap\u00f3s assistirmos ao filme do The Doors, pois toda a banda achou que dever\u00edamos ter aquele tipo de comportamento sem compromisso algum e, a partir da\u00ed, tratei de cair fora e procurar outra banda. Isso s\u00f3 fez com que eu detestasse ainda mais o Doors…J\u00e1 era junho de 1991 e l\u00e1 estava eu, de novo, de olho nos classificados do jornal at\u00e9, finalmente, achar uma banda de heavy metal: era a Spartacus [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>.<\/p>\n

A minha \u00fanica d\u00favida era saber se eu realmente teria condi\u00e7\u00f5es t\u00e9cnicas pra tocar nela, que j\u00e1 era uma banda famosa e respeitada em Porto Alegre. Eu tinha acabado de fazer 20 anos e estava acreditando, mais do que nunca, que meu futuro seria como baterista, e l\u00e1 fui eu para os testes at\u00e9 conseguir a vaga. Fiquei muito feliz, pois tinha entrado em uma banda que era cultuada por todos os m\u00fasicos da cidade. Ensai\u00e1vamos bastante e come\u00e7amos a fazer alguns shows para mostrar a nova forma\u00e7\u00e3o, que estava bem afiada. No mesmo ano, gravamos uma nova demo tape e partimos para a maior empreitada da banda com a nova forma\u00e7\u00e3o: um show com mais tr\u00eas bandas em um audit\u00f3rio para cinco mil pessoas. Para a nossa surpresa, a procura pelos ingressos foi t\u00e3o inexpressiva que cancelaram o show e, com isso, toda a nossa uni\u00e3o e desejo de continuar tocando juntos foram embora. A forma\u00e7\u00e3o da banda era excelente, mas havia alguma coisa que me dizia que ainda n\u00e3o havia chegado a hora. Nessa mesma \u00e9poca, paralelamente \u00e0 Spartacus, eu participei da minha primeira banda cover, a Raro Efeito [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>, que mais tarde teve a participa\u00e7\u00e3o do vocalista que havia tocado comigo na Spartacus.<\/p>\n

A banda durou quase dois anos e a falta de shows acabou gerando o seu fim. O ano seguinte, 1992, foi fundamental e decisivo para a minha carreira. Entrei em uma banda chamada Ecos do Sil\u00eancio [ver foto]<\/a>, que era formada por pessoas bem mais jovens que eu e, por isso, n\u00e3o tinham o menor comprometimento em querer levar a banda a s\u00e9rio. Minha passagem pela banda foi mete\u00f3rica e tamb\u00e9m sem o menor comprometimento, pois estava ali apenas para n\u00e3o perder a pr\u00e1tica. Foi tamb\u00e9m nesse ano que, finalmente, pude assistir ao show do Iron Maiden em Porto Alegre e, \u201cgrudado\u201d na grade, vi aquilo como se fosse a minha banda, como se fosse uma premoni\u00e7\u00e3o. Eu precisava continuar. N\u00e3o podia desistir.No dia seguinte, tive uma conversa s\u00e9ria com a minha Irm\u00e3 e pedi para que ela me financiasse uma bateria importada. No m\u00eas seguinte, ap\u00f3s encher muito o saco, eu consegui a minha primeira bateria importada, com a miss\u00e3o de arrumar uma nova banda cover para pagar a minha d\u00edvida. At\u00e9 que surgiu a banda Hora H [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>, com a qual fazia muitos shows e viajava o estado do Rio Grande do Sul inteiro. Pela primeira vez na vida, comecei a ganhar dinheiro com m\u00fasica. Mas isso n\u00e3o era tudo, pois eu ainda n\u00e3o tinha uma banda fazendo m\u00fasica pr\u00f3pria, o que come\u00e7ou a me incomodar muito. Ent\u00e3o, passei a procurar uma nova banda sem deixar a Hora H, e assim conheci o grupo no qual mais acreditei at\u00e9 ent\u00e3o: Pistys Sophia [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>. Essa banda tinha um grande potencial e muito mais: tinha estilo e m\u00fasicos muito mais experientes que eu (a banda contava com Ivan Zukauskas, da extinta Astaroth), e foi nessa \u00e9poca que senti a necessidade de come\u00e7ar a tocar com pedal duplo. A musicalidade da banda era tanta que, anos mais tarde, o Hangar gravaria, no disco Inside Your Soul, uma nova roupagem da m\u00fasica Legions (que voc\u00ea pode ouvir acima a vers\u00e3o demo da Pistys Sophia), e que foi batizada Savior. Estava tudo indo muito bem, a MTV Brasil tinha um espa\u00e7o bom para o metal nacional e toda a cena estava fervilhando em busca de novas bandas e novas promessas. At\u00e9 que, em meio a tantas promessas, a banda acabou pressionada para aproveitar o momento, e come\u00e7aram as famosas brigas internas. Fui o alvo principal, pois ainda n\u00e3o tocava bem com o pedal duplo e o pessoal reclamava que eu n\u00e3o conseguia manter o andamento, nem tinha a pegada necess\u00e1ria para a banda (que ironia, hein?). <\/p>\n

Sa\u00ed decidido a somente estudar bateria e continuar tocando em bandas cover para ganhar algum dinheiro. Ap\u00f3s sete anos tocando, fui ter aulas de bateria para merecer o instrumento que havia comprado. Entrei de cabe\u00e7a no estudo com 21 anos e tentei recuperar todo o tempo que havia perdido. Primeiro estudei com Mimo Aires, depois com Thabba e, finalmente, com Kiko Freitas. Tenho uma enorme gratid\u00e3o por esses tr\u00eas profissionais que, al\u00e9m de me ensinarem a parte t\u00e9cnica, tamb\u00e9m me mostraram o que \u00e9 ser profissional. Eles me prepararam para o mercado, e esse conhecimento est\u00e1 comigo at\u00e9 hoje. Eu tinha uma aula por semana \u00e0 noite; nas outras, ficava estudando desesperadamente em uma bateria de estudo no meu quarto. Outra coisa que me ajudou muito foi que quando o meu chefe viajava, eu ficava sozinho no escrit\u00f3rio, pois era uma esp\u00e9cie de \u201coffice boy\u201d e \u201cfaz tudo\u201d, e a sa\u00edda dele possibilitava que eu praticasse o dia inteiro em um pad de borracha, o que tamb\u00e9m fazia boa parte da noite. Estudava em torno de doze a quatorze horas por dia. Dois anos depois, j\u00e1 bem melhor tecnicamente, perdi meu emprego e passei pelos piores oito meses da minha vida. Havia deixado as bandas cover para ter mais tempo para estudar e fiquei meio fora do mercado. Quando precisei voltar, j\u00e1 n\u00e3o tinha mais os contatos e muito menos um emprego. Segui estudando muito, pois tinha o dia inteiro livre e precisava aproveitar. Eu tinha todo o tempo do mundo, mas faltava motiva\u00e7\u00e3o, pois estava sem banda e sem dinheiro.<\/p>\n

J\u00e1 era 1994 quando fui convidado para tocar em uma banda instrumental chamada Infra Blue [ver foto]<\/a>, e foi tentando tocar essas m\u00fasicas de um baterista chamado Deen Castronovo que mudei minha maneira de ver a bateria. Fui atr\u00e1s de todos os discos em que ele tocava e da sua v\u00eddeo-aula, e aos poucos comecei entender os grooves e frases que fazia. Como as demais bandas nas quais toquei, a Infra Blue n\u00e3o durou muito, mas em compensa\u00e7\u00e3o havia conhecido o baterista com quem mais tinha me identificado, ent\u00e3o s\u00f3 por isso j\u00e1 tinha valido a pena. Paralelamente a essa banda, fomos convidados (eu e os outros integrantes do Infra Blue) a integrar o Apocalipse Now [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>, que fazia um som na linha do rock’n’roll b\u00e1sico e que tinha o intuito de ser uma banda comercial com grandes contatos em gravadoras multinacionais e no meio musical; no entanto, nada disso aconteceu e acabamos os tr\u00eas deixando a banda de uma s\u00f3 vez. Nunca mais voltamos a tocar juntos.<\/p>\n

No in\u00edcio de 1995, decidi que n\u00e3o poderia mais ficar sem um emprego, pois j\u00e1 estava com 24 anos e nada tinha acontecido na minha vida musical. A cada semana que passava, eu ficava mais desesperado por n\u00e3o arrumar emprego e isso estava afetando a minha f\u00e9 em conseguir alguma coisa s\u00e9ria e realmente grande com a m\u00fasica. Desisti… Prometi para mim mesmo que a m\u00fasica seria apenas um hobby e que, a partir daquele momento, eu conseguiria um emprego normal e me dedicaria muito a esse trabalho. Procurei muito e ap\u00f3s v\u00e1rias entrevistas e testes consegui um emprego em uma multinacional [ver foto]<\/a> em outubro do mesmo ano. Fiquei muito feliz, mas ainda faltava alguma coisa e eu sabia exatamente o que era.<\/p>\n

Foi em novembro de 1997 que formei o Hangar [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>. Come\u00e7amos tocando covers de heavy metal antes de montar um repert\u00f3rio pr\u00f3prio. Por eu estar empregado, ensai\u00e1vamos todos os finais de semana em torno de oito a dez horas por dia, pois a banda tinha uma determina\u00e7\u00e3o incr\u00edvel e todos estavam muito engajados, sabiam que investir aquele tempo era necess\u00e1rio. A carreira da banda em Porto Alegre foi fulminante e com menos de um ano de exist\u00eancia (por ironia do destino) fomos convidados para abrir o show do Angra, banda que, no mesmo palco, dois anos antes, me motivara a montar o Hangar. Esse show de abertura para o Angra teve alguns pontos interessantes: nossa banda era um tanto novata no cen\u00e1rio e come\u00e7amos a ouvir alguns boatos de que o promotor do show estava tentando falar conosco para fazer a abertura, mas n\u00e3o tinha nenhum contato. Como a data do show se aproximava e nada se confirmava, peguei meu carro e fui at\u00e9 a loja do cara. Quando parei no primeiro sem\u00e1foro vi, no vidro do carro que estava na minha frente, dois adesivos: Hangar Lavagem e Angra Ve\u00edculos… A partir dali eu sabia que era s\u00f3 quest\u00e3o de tempo para dividirmos o palco com o maior representante do metal mel\u00f3dico do Brasil no mundo! O show aconteceu e at\u00e9 hoje me lembro de cada detalhe que antecedia a nossa apresenta\u00e7\u00e3o… Mas eu mal sabia o que o destino me reservava… Esse show foi definitivamente o ponto alto da trajet\u00f3ria do Hangar at\u00e9 ent\u00e3o, e em seguida come\u00e7amos a gravar nosso primeiro \u00e1lbum chamado Last Time, que saiu em maio de 1999.<\/p>\n

O CD foi muito bem recebido pela cr\u00edtica especializada e, em seguida, a banda alcan\u00e7ou proje\u00e7\u00e3o nacional. Durante os shows de divulga\u00e7\u00e3o do Last Time, come\u00e7aram a aparecer as primeiras oportunidades para eu tocar com outros artistas. O primeira delas surgiu por parte do Tritone [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>, projeto Instrumental composto por Edu Ardanuy (DR. Sin), Frank Solari (Solo) e S\u00e9rgio Buss (Solo\/Steve Vai). Acompanhei esse trio de guitar heroes nos shows de lan\u00e7amento do CD Just For Fun And Maybe Some Money, que foi gravado com bateria eletr\u00f4nica.<\/p>\n

Em outubro do mesmo ano, o Hangar tocou em S\u00e3o Paulo no lend\u00e1rio Black Jack Rock Bar, e foi ap\u00f3s esse show que surgiu o convite para que eu gravasse, junto com outros brasileiros, um disco de Paul Di\u2019Anno (ex-vocalista do Iron Maiden) [ver foto]<\/a> [ouvir a m\u00fasica]<\/a>. Comecei a perceber que meus sonhos estavam se tornando realidade, pois ia gravar um CD com o primeiro vocalista da banda que tinha sido a minha maior influ\u00eancia desde que havia come\u00e7ado a tocar. O CD Nomad foi gravado em S\u00e3o Paulo, em 2000, e logo a banda saiu em turn\u00ea pelo pa\u00eds, quando percebi que outras pessoas j\u00e1 conheciam o meu trabalho junto ao Hangar. Lembro-me que no primeiro ensaio da tour, quando o Felipe come\u00e7ou a tocar Remember Tomorrow (foi nessa \u00e9poca que conheci Felipe Andreoli, que mais tarde tocaria comigo no Angra), n\u00e3o acreditei que aquilo pudesse estar acontecendo, eu ensaiando para a minha primeira tour pelo Brasil junto com o Paul Di\u2019Anno! Muitas coisas estavam acontecendo depois de um per\u00edodo t\u00e3o conturbado, e isso fez com que eu acreditasse que meu trabalho come\u00e7ava a ser reconhecido.<\/p>\n

Em seguida foi agendada uma turn\u00ea pelos EUA, e isso tinha deixado toda a banda muito excitada: a primeira e t\u00e3o sonhada tour fora do Brasil. Nessa \u00e9poca eu j\u00e1 estava morando em S\u00e3o Paulo, pois tinha sido transferido pela empresa onde trabalhava, e meu chefe (o cara era muito gente fina) tinha arrumado um jeito para eu fazer toda a tour. Eu j\u00e1 estava acreditando que alguma coisa muito boa estava por acontecer, principalmente porque tocar na banda Di\u2019Anno estava trazendo uma repercuss\u00e3o excelente para o Hangar.<\/p>\n

Foi em setembro de 2000 que come\u00e7aram os primeiros contatos com o Angra, pois eu estava na Feira da M\u00fasica em S\u00e3o Paulo e o Edu Ardanuy me apresentou Kiko Loureiro. Conversamos um pouco e ele percebeu que havia certa afinidade para trabalharmos juntos. Kiko, ent\u00e3o, me convidou para fazer um teste. Entretanto, eu tinha um problema grave: minha bateria ainda estava em Porto Alegre devido a alguns compromissos do Hangar, e em hip\u00f3tese alguma eu aceitava fazer o teste em uma bateria que n\u00e3o fosse a minha. O Hangar tinha agendado um show, em novembro, novamente no Black Jack, em S\u00e3o Paulo, e eu falei para o Kiko que ap\u00f3s o show eu poderia fazer o teste. Foi quando ele e o Rafael disseram que j\u00e1 estavam testando outros bateristas e que, caso achassem algum interessante, eu perderia a chance. Na hora eu falei para eles: \u201cFa\u00e7am o teste com quem voc\u00eas quiserem, mas n\u00e3o decidam nada antes de me verem tocando.\u201d Mais tarde eles me disseram que essa confian\u00e7a e seguran\u00e7a que eu tinha passado foram decisivas para que eles esperassem para me ver tocando ao vivo. No dia do show do Hangar no Black Jack, l\u00e1 estavam eles, e eu super nervoso, pois sabia que a aprova\u00e7\u00e3o dependeria da minha atua\u00e7\u00e3o naquela noite, e para piorar ainda mais, o bar estava meio vazio, o que facilitava para eles prestarem mais aten\u00e7\u00e3o ainda. Logo ap\u00f3s o show, conversamos rapidamente, pois todas as pessoas que estavam no bar j\u00e1 tinham notado a presen\u00e7a deles, ent\u00e3o tentamos ser os mais discretos poss\u00edvel para n\u00e3o gerarmos fofocas. O meu teste foi fazer o arranjo de uma m\u00fasica nova: Running Alone. Eu ainda estava trabalhando na multinacional e passei dois dias ouvindo o CD s\u00f3 com as guitarras e com o metr\u00f4nomo. Ficava imaginando as levadas que poderiam se encaixar naquela m\u00fasica. Quando cheguei para o teste, pedi alguns minutos para experimentar algumas coisas, e depois chamei os dois para o teste definitivo. Logo na primeira passada pela m\u00fasica, percebi que eles gostaram. Permanecemos tocando por mais um tempo, e isso fez desse dia o mais feliz da minha vida. Ficamos mais alguns dias arranjando outras m\u00fasicas e, informalmente, recebi o convite para ser o novo baterista do Angra – a banda que me inspirou a montar o Hangar e fez renascer em mim a vontade e o desejo de ser m\u00fasico novamente.<\/p>\n

Com o Angra, gravei os discos Rebirth (2001), Hunters And Prey (2002), Live In S\u00e3o Paulo (2003), Temple Of Shadows (2004) e Aurora Consurgens (2006). Em 2004, ainda tive tempo de lan\u00e7ar meu primeiro DVD instrucional intitulado Inside My Drums  [ver foto]<\/a>, logo ap\u00f3s percorrer o pa\u00eds durante 2003, 2004 e 2005 fazendo mais de cem workshops. Em 2007, lancei meu primeiro livro instrucional para o desenvolvimento dos dois bumbos, chamado Inside My Psychobook \u2013 100 Double Bass Patterns [ver foto]<\/a>. De 2002 a 2007, fui eleito o melhor baterista de heavy metal pelas principais revistas e web sites especializadas no Brasil. No Jap\u00e3o, em 2002, pela revista Burrn! fiquei em d\u00e9cimo quinto lugar; em 2004, em quarto lugar; em 2005, em nono (sem disco lan\u00e7ado); em 2006, em sexto e em 2007 novamente em sexto lugar no ranking dos trinta melhores bateristas do mundo. Nessas vota\u00e7\u00f5es [ver vota\u00e7\u00e3o]<\/a>, estavam muitos dos meus \u00eddolos. Nada mal para quem tinha o sonho de se tornar um baterista profissional! Mas o ano de 2006 reservava muito mais…<\/p>\n

Logo em janeiro, a Mapex confirmou minha participa\u00e7\u00e3o no Festival Drummer Live [ver foto]<\/a> em Londres, e em fevereiro fiz meus primeiros workshops fora do Brasil. Foram cinco apresenta\u00e7\u00f5es, passando por Col\u00f4mbia, Portugal e Espanha [ver foto]<\/a>. Em mar\u00e7o, levei a tour de workshops para o Nordeste, com sete datas em treze dias e 8.500 quil\u00f4metros rodados, chegando a ficar na estrada por quase vinte horas para cumprir a agenda. Em abril, mais workshops pela Am\u00e9rica do Sul: tr\u00eas no Chile e uma no Peru.<\/p>\n

J\u00e1 em julho saiu o kit signature Aquiles Priester pela Mapex [ver foto]<\/a>. Essa foi a primeira vez na hist\u00f3ria da m\u00fasica no Brasil que um brasileiro teve um kit signature lan\u00e7ado por uma empresa multinacional e de alcance mundial. E enquanto novos workshops aconteciam pelo Brasil, no m\u00eas seguinte a distribuidora local da Mapex batia um novo recorde de vendas da marca no pa\u00eds.<\/p>\n

Como o show n\u00e3o pode parar nunca, sa\u00eda o primeiro trabalho da banda Freakeys [ver foto]<\/a>, formada por mim, Felipe Andreoli, F\u00e1bio Laguna e o guitarrista do Hangar, Eduardo Martinez, e que traz uma abordagem musical completamente diferente de tudo o que j\u00e1 lancei com o Angra e Hangar. Em seguida, come\u00e7aram as grava\u00e7\u00f5es do novo disco do Hangar.<\/p>\n

Na Expomusic 2006, aconteceram as primeiras apresenta\u00e7\u00f5es ao vivo do Freakeys, que tiveram sucesso total, al\u00e9m de ter ocorrido a estreia do novo vocalista do Hangar, Nando Fernandes. Tamb\u00e9m em setembro aconteceu o Drummer Live, em Londres, no qual acabei realizando o sonho de conhecer pessoalmente e tocar com ningu\u00e9m menos que Nicko McBrain [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

No m\u00eas seguinte, aproveitando a passagem da tour de Aurora Consurgens pela \u00c1sia, a Mapex e a Paiste confirmaram meus primeiros workshops no Jap\u00e3o e na China em fevereiro de 2007 [ver foto]<\/a>. Em mar\u00e7o, participei da maior feira musical do mundo, a Frankfurt Musik Messe, na Alemanha, na qual realizei dois workshops no estande da Paiste [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

E era hora de me concentrar na mixagem do novo disco do Hangar, The Reason Of Your Conviction [ver foto]<\/a>. O disco teve seu processo de composi\u00e7\u00e3o iniciado em janeiro de 2004, e a primeira demo s\u00f3 foi gravada no in\u00edcio de 2005, quando o Angra embarcou para a turn\u00ea europ\u00e9ia de divulga\u00e7\u00e3o do disco Temple Of Shadows. As grava\u00e7\u00f5es de The Reason Of Your Conviction iniciaram-se somente em julho de 2006, logo ap\u00f3s a confirma\u00e7\u00e3o de Nando Fernandes como novo vocalista, depois de quase um ano de procura pelo substituto de Michael Polchowicz, que saiu no final de 2005 devido ao novo direcionamento da banda. Essa dire\u00e7\u00e3o surgiu naturalmente durante processo de composi\u00e7\u00e3o do disco, que \u00e9 um marco na minha carreira: tudo o que eu gostaria de expressar na minha carreira como m\u00fasico e compositor est\u00e1 nesse trabalho. Foi a primeira vez em que trabalhei em todas as letras de um disco, que \u00e9 conceitual, al\u00e9m de ter feito todas as melodias vocais junto do meu insepar\u00e1vel parceiro F\u00e1bio Laguna. E ap\u00f3s quase tr\u00eas anos sem nos apresentarmos ao vivo em turn\u00eas, chegara a hora de o Hangar mostrar o potencial das novas m\u00fasicas e tamb\u00e9m da nova banda ao vivo, que estava totalmente revigorada e pronta para realizar um dos projetos mais audaciosos do heavy metal no Brasil. Quem fosse aos shows poderia comprovar isso…[ver v\u00eddeo clipe da m\u00fasica Call me in the Name of Death]<\/a><\/p>\n

The Reason Of Your Conviction, acabou saindo no final de 2007. E como o Angra acabou paralisando temporariamente suas atividades, o ano de 2008 acabou sendo dedicado integralmente ao Hangar e aos meus projetos pessoais. V\u00e1rios shows com o Hangar foram realizados em diversas partes do pa\u00eds e no final do ano relan\u00e7amos o disco de estreia da banda, Last Time \u2013 Was Just The Beginning [ver foto]<\/a>, em vers\u00e3o remasterizada e com DVD e faixas b\u00f4nus.<\/p>\n

No in\u00edcio de 2009, o fabricante de pratos Paiste que \u00e9 dos meus grandes parceiros musicais, lan\u00e7ou no mercado brasileiro a s\u00e9rie de pratos signature limitada PST5 Limited Edition Aquiles Priester. [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a>.<\/p>\n

Ainda no come\u00e7o desse ano, foi anunciada oficialmente minha sa\u00edda do Angra. A partir de ent\u00e3o, minha dedica\u00e7\u00e3o passou a se concentrar no Hangar e come\u00e7amos imediatamente a trabalhar no disco Infallible [ver foto]<\/a> que foi composto durante um per\u00edodo em que a banda se recolheu em um s\u00edtio em Tatu\u00ed (SP), onde est\u00e1 instalada uma das principais escolas de m\u00fasica do pa\u00eds e por isso mesmo \u00e9 considerada a capital da m\u00fasica do Brasil. L\u00e1 mesmo aconteceram a pr\u00e9-produ\u00e7\u00e3o e a grava\u00e7\u00e3o de guitarras, baixos, teclados e vocais atrav\u00e9s da unidade m\u00f3vel do est\u00fadio Daufembach, comandada pelo engenheiro de som Adair Daufembach. J\u00e1 as baterias foram registradas no The Magic Place, em Florian\u00f3polis. Na sequ\u00eancia, viajei para a Alemanha para, junto com o produtor e t\u00e9cnico de som Tommy Newton, mixar e masterizar o disco no est\u00fadio Area 51, em Celle, na Alemanha. O disco saiu no final de 2009 e se tornou sucesso imediato de p\u00fablico e cr\u00edtica [veja o v\u00eddeo clipe da m\u00fasica Dreaming Of Black Waves]<\/a>.<\/p>\n

Antes mesmo de iniciarmos nossa turn\u00ea do disco Infallible, ainda no final de 2009 eu gravei meu novo DVD, The Infallible Reason Of My Freak Drumming [ver foto]<\/a>, no qual enfatizei minha t\u00e9cnica de dois bumbos e tamb\u00e9m uma s\u00e9rie de exerc\u00edcios que foram a base do meu desenvolvimento na bateria. Eu mal poderia imaginar o reconhecimento e aceita\u00e7\u00e3o que esse DVD teria mundo afora. As m\u00fasicas que toquei nas performances do DVD s\u00e3o basicamente do Hangar e do Freakeys. Finalmente agora eu tinha meu passaporte para o mundo da bateria internacional.<\/p>\n

Antes de colocar o disco Infallible na estrada, mais uma grande surpresa na minha vida: fui convidado pelo guitarrista e compositor Vinnie Moore para excursionar com sua banda [ver foto 1]<\/a>[ver foto 2]<\/a>. Foram 19 shows em fevereiro de 2010, passando por It\u00e1lia, Turquia, B\u00e9lgica, Inglaterra, Espanha, \u00c1ustria e Gr\u00e9cia. Vale lembrar que em 1995, quando eu fazia parte do Infra Blue, toc\u00e1vamos algumas m\u00fasicas do Vinnie e de repente, quinze anos depois, l\u00e1 estava eu tocando essas m\u00fasicas novamente, mas com o criador delas, algo inimagin\u00e1vel para mim naquela \u00e9poca [veja aqui o v\u00eddeo de The Maze]<\/a>. Na primeira vez em que tocamos Cinema (tema do disco Meltdown) nos nossos ensaios em Roma, outro filme passou na minha cabe\u00e7a. Era inacredit\u00e1vel que aquilo realmente estivesse acontecendo! Nada como um dia atr\u00e1s do outro…<\/p>\n

Em mar\u00e7o de 2010, iniciamos a The Infallible Tour 2010\/2011, com uma grande novidade n\u00e3o s\u00f3 para o Hangar, mas tamb\u00e9m para todo o mercado brasileiro de heavy metal. Para poder levar toda a estrutura do nosso show a qualquer parte do pa\u00eds, a banda viajava num \u00f4nibus personalizado que levava m\u00fasicos, equipe e todo o equipamento necess\u00e1rio para uma apresenta\u00e7\u00e3o impec\u00e1vel. Foi mais um sonho realizado [ver foto]<\/a> [veja aqui v\u00eddeo 1 do making of da tour]<\/a>, [veja aqui v\u00eddeo 2 do making of da tour]<\/a> e [veja aqui v\u00eddeo 3 do making of da tour]<\/a>.<\/p>\n

Al\u00e9m de tudo isso, tamb\u00e9m encontrei tempo para finalizar e lan\u00e7ar durante a Expomusic 2010 minha biografia oficial, intitulada Aquiles Polvo Priester – De F\u00e3 a \u00cddolo [ver foto]<\/a>. Mas como num ano podem acontecer muitas coisas, meu DVD The Infallible Reason Of My Freak Drumming e meu livro de t\u00e9cnicas de dois bumbos Inside My PsychoBook – 100 Double Bass Patterns [ver foto]<\/a> tamb\u00e9m sa\u00edram em todo o mundo atrav\u00e9s da editora americana Mel Bay Publising Inc. [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

Logo depois, tive o privil\u00e9gio de ser um dos sete bateristas escolhidos no mundo todo para as audi\u00e7\u00f5es de sele\u00e7\u00e3o do novo baterista do Dream Theater, em substitui\u00e7\u00e3o ao grande Mike Portnoy. Fiquei muito orgulhoso e extremamente feliz de ter participado da audi\u00e7\u00e3o mais importante da m\u00fasica moderna mundial [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a> [ver video]<\/a>. Apesar de n\u00e3o ter sido escolhido para ficar na banda, logo ap\u00f3s essa audi\u00e7\u00e3o, fui indicado por John Petrucci (guitarrista do Dream Theater) para fazer uma turn\u00ea europeia com o mundialmente conhecido guitarrista americano Tony MacAlpine [veja aqui o v\u00eddeo de The Violin Song]<\/a>, o que aconteceu no in\u00edcio de 2012.<\/p>\n

E como minha vida sempre foi movida pela realiza\u00e7\u00e3o dos meus sonhos, antes disso, no dia 21 de maio de 2011, viajei para Nova Jersey (EUA) para realizar o maior sonho que um baterista pode ter, que \u00e9 participar do Modern Drummer Festival 2011, que \u00e9 considerado o maior evento direcionado a bateria do mundo [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo do PsychoSolo]<\/a>. Ser o primeiro baterista de heavy metal brasileiro a participar desse evento \u00e9 motivo de orgulho para mim.<\/p>\n

Mas o maior e mais importante reconhecimento na minha carreira aconteceu em julho seguinte, quando apareci no ranking mais importante da bateria mundial, o Modern Drummer Readers Poll 2011. Entrei no ranking como 5\u00b0 melhor baterista de prog metal do mundo [ver foto]<\/a> e meu v\u00eddeo The Infallible Reason Of My Freak Drumming foi o 3\u00b0 como melhor DVD instrucional do mundo [ver foto]<\/a>. Foi a primeira vez que um baterista brasileiro entrou nesse ranking da revista Modern Drummer USA.<\/p>\n

Outro grande feito em 2011, foi ser escolhido o melhor baterista de heavy metal do Brasil por onze anos consecutivos desde 2001. Fa\u00e7o quest\u00e3o de dividir esta conquista com todos voc\u00eas que t\u00eam votado e apoiado o meu trabalho ao longo dos anos [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a> [ver foto 3]<\/a>.<\/p>\n

As atividades com o Hangar voltaram a ter destaque em 2012 com o lan\u00e7amento de nosso primeiro DVD\/CD ao vivo e ac\u00fastico. O disco foi gravado no SESC de Iju\u00ed (RS) em dezembro de 2011 [veja aqui o v\u00eddeo do making of]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo de Solitary Mind]<\/a>.<\/p>\n

Enquanto isso, as marcas que me apoiam continuavam a me honrar lan\u00e7ando produtos signature. Em 2012, a fabricante de pratos Paiste lan\u00e7ou, em todo o mundo, o ride signature PsychOctopus Giga Bell Ride 18″, enquanto que a Mapex, que havia criado a bateria Mapex Limited Edition Aquiles Priester, no ano seguinte lan\u00e7ou, tamb\u00e9m para todo o planeta, a caixa signature Aquiles Priester’s PsychOctopus Black Panther Snare [ver foto]<\/a> [ver v\u00eddeo]<\/a>.<\/p>\n

O ano de 2013 come\u00e7ou muito bem para mim, Tony MacAlpine me convidou para gravar seu novo disco solo, Concrete Gardens.<\/p>\n

2013 tamb\u00e9m foi o ano do lan\u00e7amento mundial de meu aclamado DVD, Aquiles Priester’s Top 100 Drum Fills, que tamb\u00e9m foi indicado na elei\u00e7\u00e3o dos leitores na revista americana Modern Drummer e acabou sendo escolhido Melhor DVD Instrucional do ano [ver foto]<\/a> [ver ranking]<\/a>. Nos 38 anos de exist\u00eancia da revista mais conceituada do g\u00eanero em todo o mundo, fui o respons\u00e1vel por colocar o Brasil no primeiro posto do ranking mais cobi\u00e7ado da bateria mundial, feito in\u00e9dito para um baterista brasileiro at\u00e9 ent\u00e3o.<\/p>\n

Em 2014, Tony me fez outro convite que me honrou muito: participar da grava\u00e7\u00e3o de um DVD ao vivo no EMGtv [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo de Tears of Sahara]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo de Concrete Gardens]<\/a>. E em 2014 ainda consegui tempo para participar da grava\u00e7\u00e3o dos discos das bandas Noturnall (Brasil) [ver foto]<\/a>, Midas Fate (Rep\u00fablica Tcheca), Blackwelder (Estados Unidos) e do primeiro disco solo do vocalista brasileiro Marcello Pompeu, da banda Korzus.<\/p>\n

Ainda em 2014, al\u00e9m do lan\u00e7amento do primeiro DVD da banda Noturnall, First Night Live, [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo de Hate!]<\/a>, lancei mais um disco com o Hangar, a colet\u00e2nea The Best Of 15 Years, Based On A True Story… [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo clipe da m\u00fasica Let me know Who I am]<\/a>, e tamb\u00e9m soltei meu primeiro trabalho instrumental com o guitarrista Gustavo Carmo, Our Lives, 13 Years Later\u2026 [ver foto]<\/a> [veja aqui o promo video]<\/a>. E finalmente, a pedido de muitos f\u00e3s, lancei meu primeiro livro de play along, intitulado Psych Octopus Play Along [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

A parceria com Tony MacAlpine daria ainda mais frutos em 2014 com o convite para uma nova tour americana de mais de um m\u00eas por cidades que sempre quis conhecer como Philadelphia, Cleveland, Nashville, Pittsburgh, Houston e etc [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo de King\u2019s Cup]<\/a>.<\/p>\n

Ainda nesse ano surgiu mais uma proposta que muito me honrou: ap\u00f3s audi\u00e7\u00e3o, fui convidado para fazer parte da banda alem\u00e3 de power metal Primal Fear [ver foto]<\/a>. O mais legal e engra\u00e7ado disso tudo, \u00e9 que no primeiro show da banda Hangar, no lend\u00e1rio bar Garagem Herm\u00e9tica de Porto Alegre no dia 23 de julho de 1998 [ver foto]<\/a> [veja aqui um trecho do show]<\/a>, tocamos um cover do primeiro disco do Primal Fear, Tears of Rage. A parceria durou apenas sete meses, pois devido \u00e0 dist\u00e2ncia entre nossos continentes ficou imposs\u00edvel mantermos nossa rela\u00e7\u00e3o profissional. Tentamos arduamente, mas percebemos que seria melhor seguir cada o seu caminho, o que aconteceu sem maiores problemas.<\/p>\n

J\u00e1 2016 foi um ano de intensas atividades para mim. Al\u00e9m do meu livro Aquiles Priester’s Top 100 Drum Fills [ver foto]<\/a> [compre agora]<\/a> ser lan\u00e7ado internacionalmente pela Mel Bay, editora especializada em obras direcionadas a m\u00fasicos, a banda Hangar colocou dois novos produtos no mercado: o CD Stronger than Ever [ver foto]<\/a> [compre agora]<\/a> e o DVD Hangar Live in Brusque-SC, Brazil [ver foto]<\/a> [compre agora]<\/a>. E para completar o ciclo de lan\u00e7amentos, tamb\u00e9m saiu o DVD Our Lives, 15 Years Later… Live in Studio!, [ver foto]<\/a> [compre agora]<\/a> que traz, como o nome indica, eu e Gustavo Carmo apresentando ao vivo e no est\u00fadio o repert\u00f3rio do disco que lan\u00e7amos em 2014. Para encerrar o ano, fiquei na estrada entre outubro e novembro acompanhando Tony MacAlpine em turn\u00ea pela costa oeste americana, abrindo os shows de Steve Vai. E nessas alturas, eu j\u00e1 tinha me mudado para Los Angeles\/CA em julho daquele mesmo ano, mudan\u00e7a que foi muito importante para a minha carreira.<\/p>\n

Em 2017, j\u00e1 morando em Los Angeles com vistas a focar minha carreira principalmente no mercado internacional, fui chamado para fazer a turn\u00ea europeia do WASP, um dos principais nomes do heavy metal americano, h\u00e1 30 anos na estrada. A “Re-Idolized \u2013 The Crimson Idol 25th Anniversary World Tour” [ver foto] comemorava os 25 anos de lan\u00e7amento de seu maior cl\u00e1ssico, o \u00e1lbum The Crimson Idol, e percorreu 21 pa\u00edses entre o final de setembro e o in\u00edcio de dezembro. A turn\u00ea totalizou 54 shows, sendo 28 deles com lota\u00e7\u00e3o esgotada. Foi um grande prazer fazer parte dessa tour e tamb\u00e9m pude aprender muito numa tour t\u00e3o profissional e com f\u00e3s t\u00e3o devotos como s\u00e3o os f\u00e3s do WASP. [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo 1]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo 2]<\/a><\/p>\n

Antes de iniciar essa tour, meu antigo companheiro de Angra, o vocalista Edu Falaschi, me convidou para fazer uma turn\u00ea comemorativa tocando somente m\u00fasicas dos aclamados discos que gravamos com o Angra, Rebirth (2001) e Temple of Shadows (2004). Junto com a gente tivemos ainda F\u00e1bio Laguna, Roberto Barros, Raphael Dafras e Diogo Mafra, [ver foto]<\/a> um verdadeiro \u201cdream team\u201d do metal brasileiro! A turn\u00ea se mostrou um enorme sucesso e percorreu as cinco regi\u00f5es do pa\u00eds com mais 40 shows entre o final de 2017 e in\u00edcio de 2018, muitas vezes com lota\u00e7\u00e3o esgotada. [ver foto]<\/a> [ver foto]<\/a> [veja aqui o v\u00eddeo 1]<\/a> No meio dessa tour, eu tamb\u00e9m aproveitei para fazer a minha maior tour de workshops pelo Brasil, com 26 datas seguidas! Ainda em 2018, fizemos tamb\u00e9m nossa primeira tour internacional, passando por pa\u00edses como Col\u00f4mbia, Espanha, B\u00e9lgica, It\u00e1lia e Jap\u00e3o. No Jap\u00e3o, ali\u00e1s, tivemos a imensa surpresa de ter dois shows \u201csold out\u201d [ver foto]<\/a> e fizemos muitos f\u00e3s japoneses muito felizes por nos ver pela primeira vez num palco juntos ap\u00f3s mais de dez anos. A carreira solo do Edu est\u00e1 indo t\u00e3o bem que rendeu at\u00e9 um EP lan\u00e7ado primeiramente no Jap\u00e3o, chamado The Glory of the Sacred Truth, [veja aqui o v\u00eddeo 1]<\/a> tendo sido um dos mais vendidos de 2018 naquele pa\u00eds.<\/p>\n

Ainda em 2018, o Hangar voltou para a estrada ap\u00f3s um hiato de quase cinco anos sem tour pelo Brasil. A Stronger than Ever Tour foi um grande sucesso de p\u00fablico e cr\u00edtica. Realizamos 18 shows a bordo do meu novo micro\u00f4nibus, que foi desenvolvido para suprir minhas necessidades quando estou em tour pelo Brasil. Foi um grande sonho realizado. [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a> [ver foto 3]<\/a><\/p>\n

2019 j\u00e1 come\u00e7ou com for\u00e7a total. Depois de nove anos marcando presen\u00e7a na Namm Show, a maior feira de m\u00fasica do mundo, a Mapex, empresa que me patrocina h\u00e1 18 anos, me convidou para expor minha bateria, fazendo com que esse bel\u00edssimo kit fosse um dos grandes destaques da feira, em mais um feito \u00fanico para a hist\u00f3ria da bateria do Brasil. [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a><\/p>\n

Aproveitando esse momento incr\u00edvel, estou pronto para lan\u00e7ar meu primeiro blu-ray DVD triplo All Access to Aquiles Priester\u2019s Drumming\u201d, [ver foto]<\/a> o que acontecer\u00e1 em mar\u00e7o. O material foi gravado em agosto de 2018 (entre as turn\u00eas com o Edu Falaschi e Hangar) no Harman Experience Center em Los Angeles e junto comigo nessa audaciosa produ\u00e7\u00e3o est\u00e3o os amigos Junior Carelli e Rudge Campos (Foggy Filmes), que cuidaram das imagens, e Adair Daufembach, que respondeu por toda engenharia, grava\u00e7\u00e3o, mixagem e masteriza\u00e7\u00e3o do \u00e1udio. O resultado foi t\u00e3o sensacional que o produto ser\u00e1 lan\u00e7ado mundialmente pela Hudson Music, a maior produtora e distribuidora de v\u00eddeos instrucionais do mundo. [veja aqui o v\u00eddeo 1] <\/a> [veja aqui o v\u00eddeo 2]<\/a><\/p>\n

Como a m\u00e1quina n\u00e3o pode parar nunca, Edu Falaschi, eu e todo nosso time estamos preparando uma tour que os f\u00e3 do disco Temple of Shadows realmente nunca viram: um show apresentando o disco na \u00edntegra e com a participa\u00e7\u00e3o de uma orquestra sinf\u00f4nica com a reg\u00eancia do Maestro Jo\u00e3o Carlos Martins. [ver foto]<\/a> Vamos gravar um blu-ray no dia 4 de maio em S\u00e3o Paulo e faremos uma tour entre a metade de mar\u00e7o e o final de maio, ou seja, o ano de 2019 promete e muito!<\/p>\n

2020 j\u00e1 come\u00e7ou com tudo para mim. Pela primeira vez, um baterista de metal brasileiro foi eleito o n\u00famero um na categoria dois bumbos pelos leitores da Modern Drummer Magazine, e esse baterista fui eu [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a>. Al\u00e9m disso, recebi a placa de premia\u00e7\u00e3o do YouTube por ter ultrapassado 100 mil inscritos no meu canal de bateria [ver foto]<\/a>. Hoje, esse n\u00famero j\u00e1 passou de 229 mil inscritos e quase 50 milh\u00f5es de views [visitar o canal]<\/a>.<\/p>\n

Durante a pandemia, entre 2020 e 2021, eu e meu parceiro de instrumento, Gilson Naspolini, criamos uma corrente do bem com as Lives da TVMaldita. Nessas transmiss\u00f5es, al\u00e9m de ajudarmos in\u00fameras pessoas por meio das contribui\u00e7\u00f5es do super chat, entrevistamos centenas de personalidades nacionais e internacionais, entre bateristas, jornalistas e outros nomes importantes da m\u00fasica. Com essa iniciativa, ganhei ainda mais destaque no cen\u00e1rio da bateria brasileira. Conseguimos arrecadar mais de R$ 60 mil, que foram destinados \u00e0 cena musical brasileira e tamb\u00e9m \u00e0 Casa Guido, que presta apoio a crian\u00e7as e adolescentes com c\u00e2ncer [ver live Nicko McBrain]<\/a>.<\/p>\n

Depois de quase 15 anos sem gravar ao lado do Edu Falaschi, reencontr\u00e1-lo nos \u00e1lbuns Vera Cruz (2021) e Eldorado (2023) foi um momento marcante na minha trajet\u00f3ria. Desde o Aurora Consurgens, lan\u00e7ado em 2006 com o Angra, muita gente esperava por esse reencontro, e posso dizer que a espera valeu a pena. Esses dois discos s\u00e3o obras \u00e9picas, com uma proposta conceitual, arranjos cinematogr\u00e1ficos e um time de m\u00fasicos de alt\u00edssimo n\u00edvel [ver foto]<\/a> [ver Land Ahoy]<\/a> [ver The Ancestry]<\/a> [ver Tenochtitl\u00e1n]<\/a>.<\/p>\n

Desde o in\u00edcio, entendi que meu papel seria fundamental dentro do todo. Busquei trazer n\u00e3o s\u00f3 t\u00e9cnica e precis\u00e3o, mas tamb\u00e9m emo\u00e7\u00e3o e identidade para cada m\u00fasica. Foi um desafio e, ao mesmo tempo, um prazer trabalhar em algo t\u00e3o ambicioso e bem planejado. A resposta do p\u00fablico e da cr\u00edtica foi incr\u00edvel, e ver que conseguimos reacender essa conex\u00e3o musical de forma ainda mais madura e intensa foi gratificante demais.<\/p>\n

Em 2022, voltei a tocar com a lend\u00e1ria banda W.A.S.P., participando da primeira parte da turn\u00ea de 40 anos do grupo. Foi a primeira tour do W.A.S.P. nos Estados Unidos em 12 anos e foi eleita pela cr\u00edtica especializada como uma das melhores do ano [ver foto]<\/a> [ver v\u00eddeo]<\/a>.<\/p>\n

2023 foi marcado pelo lan\u00e7amento do meu novo Blu-ray duplo, All the Secrets of Vera Cruz Drumming + Unravelling Aquiles Priester\u2019s Double Bass Technique. Nesse material, compartilho todos os segredos por tr\u00e1s da concep\u00e7\u00e3o, grava\u00e7\u00e3o, arranjos e performance do premiado \u00e1lbum Vera Cruz. No segundo disco, apresento a t\u00e3o aguardada aula definitiva sobre minha t\u00e9cnica de dois bumbos [ver teaser]<\/a>.<\/p>\n

Mais para o final desse mesmo ano, dei mais um passo importante na minha miss\u00e3o de compartilhar conhecimento: lancei dois livros, Mercado Musical e Como Conquistar Patroc\u00ednios. Neles, abro o jogo sobre minha trajet\u00f3ria profissional fora dos palcos, mostrando como constru\u00ed e mantive relacionamentos duradouros com as marcas que me patrocinam. Reuni dicas pr\u00e1ticas, estrat\u00e9gias reais e muitos exemplos do meu dia a dia como artista empreendedor. A ideia foi mostrar que, al\u00e9m de tocar bem, \u00e9 fundamental entender como se posicionar no mercado, criar valor para as empresas e transformar a carreira musical em um neg\u00f3cio s\u00f3lido e sustent\u00e1vel [ver foto]<\/a> [comprar]<\/a>.<\/p>\n

Em 2024 e 2025, minha prioridade total foi a agenda do W.A.S.P.. Em 2024, fiz 45 shows pelos Estados Unidos com a banda, numa turn\u00ea muito especial em que tocamos o primeiro \u00e1lbum na \u00edntegra, um momento muito aguardado pelos f\u00e3s. A turn\u00ea continuou em 2025 pela Am\u00e9rica do Sul, onde passamos por Peru, Col\u00f4mbia, Uruguai, Argentina, Chile e encerramos o roteiro no Brasil, com uma apresenta\u00e7\u00e3o inesquec\u00edvel no Bangers Open Air, em S\u00e3o Paulo, no dia 04 de Maio. Nesse show, tive a honra de poder falar com o p\u00fablico logo ap\u00f3s a primeira parte da apresenta\u00e7\u00e3o, quando o Blackie me deu a palavra. Foi um momento \u00e9pico e emocionante na minha vida, poder me conectar diretamente com o meu povo e agradecer a todos pelo apoio e pela ajuda na constru\u00e7\u00e3o da minha carreira [ver v\u00eddeo 1]<\/a> [ver v\u00eddeo 2]<\/a> [ver foto]<\/a>. E, fazendo um resumo dos meus Drum Shows de 2024, ainda consegui realizar 43 datas, entre Brasil e It\u00e1lia. [ver foto]<\/a> [ver foto]<\/a> [ver foto]<\/a> [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

Em 2025, antes de iniciar minhas atividades com o W.A.S.P. pela Am\u00e9rica do Sul, consegui um espa\u00e7o na agenda para algo muito especial: uma turn\u00ea de Drum Shows ao lado do lend\u00e1rio Thomas Lang. Foram 20 datas em 20 dias pelo Brasil, uma maratona intensa e inesquec\u00edvel. Est\u00e1vamos com uma estrutura incr\u00edvel, com uma equipe de 8 pessoas viajando juntas no meu micro\u00f4nibus, o que criou um clima de fam\u00edlia na estrada. Pela primeira vez, permiti que algu\u00e9m de fora documentasse toda essa experi\u00eancia. O respons\u00e1vel por esse registro foi Thiago Bagues Drum\u2019on, que mergulhou na nossa rotina, invadiu nossa privacidade e captou momentos \u00fanicos. O resultado ser\u00e1 exibido em uma sess\u00e3o \u00fanica no dia 09.09.2025, em S\u00e3o Paulo\/SP. Mais uma vez, quebro o protocolo e levo a bateria brasileira para o cinema, algo que j\u00e1 tinha feito em 2019 com o lan\u00e7amento do meu primeiro Blu-ray, All Access to Aquiles Priester\u2019s Drumming [ver teaser]<\/a>.<\/p>\n

Para encerrar o ano de 2025 com chave de ouro, estou novamente na estrada com o W.A.S.P., agora em mais uma poderosa e hist\u00f3rica turn\u00ea pela Europa. Iniciamos essa jornada no dia 06 de junho e seguimos at\u00e9 25 de outubro, totalizando impressionantes 50 shows, divididos em tr\u00eas etapas intensas que atravessam o continente. E isso tudo, claro, vem na sequ\u00eancia da bem-sucedida passagem pela Am\u00e9rica do Sul no primeiro semestre. [ver foto]<\/a> [ver video]<\/a>.<\/p>\n

Estamos cruzando fronteiras e palcos em mais de 17 pa\u00edses europeus, levando a for\u00e7a e a energia do \u00e1lbum cl\u00e1ssico da banda a festivais consagrados e arenas lotadas. Vamos passar por lugares como Reino Unido, Irlanda, B\u00e9lgica, Alemanha, toda a regi\u00e3o da Escandin\u00e1via, Espanha, It\u00e1lia, Pol\u00f4nia, Su\u00ed\u00e7a, Rep\u00fablica Tcheca, \u00c1ustria, Hungria e muitos outros [ver foto]<\/a> [ver v\u00eddeo]<\/a>. Cada show \u00e9 uma celebra\u00e7\u00e3o n\u00e3o s\u00f3 dos 40 anos do W.A.S.P., mas tamb\u00e9m da minha trajet\u00f3ria como baterista brasileiro representando o nosso pa\u00eds nos maiores palcos do mundo. Tem sido uma experi\u00eancia transformadora, desafiadora e inesquec\u00edvel. Estou vivendo um dos momentos mais grandiosos da minha carreira, e o melhor ainda est\u00e1 por vir. <\/p>\n

Hoje, eu me considero mais do que realizado profissionalmente. Fui muito al\u00e9m do que o Aquiles Priester sonhador, l\u00e1 de Foz do Igua\u00e7u, poderia imaginar. Al\u00e9m de tudo que voc\u00ea j\u00e1 leu at\u00e9 aqui, realizei mais de 600 workshops em diversos pa\u00edses e participei dos maiores festivais de bateria do mundo, como o Modern Drummer Festival (EUA) [ver foto]<\/a>, Montreal DrumFest (Canad\u00e1), Batuka! International Drum Fest (Brasil), La Rioja Festival (Espanha), Laguna Drum Fest (M\u00e9xico), London Drum Show [ver foto]<\/a>, Drummer Live (Inglaterra), International Summer Drum Camp (Fran\u00e7a), Drumeo [ver foto 1]<\/a> [ver foto 2]<\/a>, Thomas Lang\u2019s Big Drum Bonanza (EUA) [ver foto]<\/a>, Musikmesse Frankfurt (Alemanha), NAMM Show (EUA) e UK Drum Show (Liverpool) [ver foto]<\/a>.<\/p>\n

Hoje, quando olho para tr\u00e1s, vejo que, por mais dif\u00edcil que tenha sido o caminho at\u00e9 aqui, eu sempre tive perseveran\u00e7a para acreditar que quem realmente sonha e merece, consegue. Eu sou um cara comum que teve um sonho e, apesar da jornada dif\u00edcil e dolorosa, no fundo eu sempre soube que esse era o meu destino: ser m\u00fasico. Acredito at\u00e9 hoje que nossas conquistas s\u00e3o constru\u00eddas diariamente, e que, com o tempo, acabam se tornando parte da nossa hist\u00f3ria. <\/p>\n

Ao longo desses anos todos, muitas supersti\u00e7\u00f5es e sinais me fizeram acreditar que esse era mesmo o caminho a seguir. E em todos esses momentos, sempre levei comigo um prov\u00e9rbio chin\u00eas que diz: \u201cOnde h\u00e1 vontade, h\u00e1 um caminho.\u201d [ver foto]<\/a> <\/p>\n

Se voc\u00ea tem um desejo, pode criar o seu pr\u00f3prio caminho…<\/p>\n

Aquiles Priester<\/p>\n